设计一直那样迷人，只是我们疏于发掘和表达我们对设计的认知以及可能由此萌发的无数设计的状态和可能。

　　2016年12月2日-4日，专业从事酒店、商场、销售中心和创意样板房等空间设计的知名设计机构——域度设计闪亮现身广州设计周，延续去年“从零到N”的思路，域度在本届设计周的展览主题为“你的参与 我的展览” ，再次成功策划了一场创意交互的主题展览活动。

　　宏观又简约的场景视觉效果、创造展板和物料编排的吸引性，为与会者带来了一场别开生面的“设计趴”。在相同创作基础、材料上因为思想的差异表现无限的可能性，引发更多专业和非专业人士的思考，在感知世界后再发现、反哺无数设计的状态以及无数的可能。域度相信“每个人都有表达自我的需求”展览是其中一种提供给大众释放需求的方式。

　　如果说，设计展展示的是行业的成就和领先的意念，那么域度设计周上的展示就提供了一种让每个人表达设计的方式;也印证了设计也是一种沟通方式。无论是谁都可以找到太多方式去表达自己的想法甚至是诠释对世界的理解。

　　二十个一字排开的亚克力特制Boxes充当一盒盒“神秘”的创作小物展示、存储空间，参观者通过了解、扫码获取、拆解、重塑等形式在展板上自由表达“心中的设计是什么”。每到一定时刻，那些未被全取创作材料的亚克力Boxes会被关闭，要等待下一个节点才会开启Next Box，一字排开的Boxes在3天中配合灯光不断变化，成为时间的印迹同时又是一种新的设计创造“小品”。

　　虽然，那些发自内心的、年轻的设计相比专业的设计显得稚嫩，但当代设计的标准本不应该评判好不好，而是能不能引起大多数人的思考更多。这才是真正的设计意义所在。

　　至于下年的域度展台设计位搞乜新意?我们拭目以待。不过有一点可以肯定，域度从不忘记参展的初心，通过提供某一种设计的表达形式满足每个人表达自我的需求，为我们固化的、缺乏活力的想象松绑，把人们从与设计生活化背道而驰的道路上拉回来。